新音乐产业经济学

近二三十年来，音乐产业的经济模式发生了根本性的变化。自从互联网成为现实以来，音乐可以免费分享。整个行业面临着最新网络技术的冲击。像Napster这样的公司鼓励盗版，并允许用户免费下载和分享音乐。自20世纪90年代以来，人们基本上已经停止为音乐付费。许多商业分析师认为这将是音乐行业的终结。然而，这个行业出人意料地继续生存至今。在本文中，我们将了解公司如何能够在产品免费的情况下生存！

新的收入来源

确实，公司不能再向终端消费者出售音乐以获取报酬。然而，随着时代的变迁，该行业似乎找到了新的方式来货币化其产品。

• 流媒体： 音乐流媒体如今已成为常态。Spotify等公司现在成为了音乐产业的新面孔。Spotify等应用为用户提供免费歌曲。用户可以选择免费听这些歌曲，但需要忍受广告。相反，他们可以每月支付10美元无广告聆听。从制作方的角度来看，Spotify等公司会从艺术家那里购买音乐用于其应用程序上的播放。这已经成为音乐产业的主要收入来源。

• 产品植入： 音乐视频也成为了收入策略的重要部分。制片人很清楚，歌曲一旦流行，观看次数几乎和收听次数一样多。因此，他们拥有用户的注意力并能够影响他们。这就是产品植入发挥作用的地方。音乐制作人经常与品牌合作，在视频中推广他们的产品。有些音乐制作人甚至将产品的名称嵌入歌词中。公司为热门歌曲的制作人支付大量资金，因此这也成为了收入的重要来源。

• YouTube 货币化： 歌曲的成功或失败现在取决于它在YouTube上获得的观看次数。数百万次观看并不罕见。YouTube允许创作者对其内容进行货币化。因此，这同样成为了音乐制作人的一个重要收入来源。

  YouTube使许多年轻人能够完全绕过唱片公司。理论上，他们可以将内容放在网上并通过同样的方式赚取收入。然而，正如我们所知，网络是信息的海洋。因此，没有任何公司的帮助，要在网络上获得知名度是一项艰巨的任务。

• 许可： 歌曲创作者还可以将其歌曲授权给公司用于广告。这不是音乐公司可以预见的收入来源。此外，这种收入并不大。因此，这可以被视为对某些创作内容的一种意外之财。尽管如此，这也成为了音乐产业的另一个独特收入来源。

• 巡演： 艺术家和音乐公司也可以通过巡演和音乐会赚取大量收入，一旦他们的歌曲变得流行。虽然音乐可以免费下载，但仍有许多音乐爱好者愿意花钱去看他们最喜欢的艺术家现场表演。音乐公司谈判合同，从中获得门票销售收入的一部分。艺术家全年大部分时间都在巡演并不罕见，因为巡演是产生最大收入的方式。由于网络使得音乐易于在全球传播，因此可以在不同国家举办音乐会，从而产生更多收入。

• 商品销售： 音乐公司还通过商品销售赚钱。一些艺术家在歌曲中穿的衣服变得非常有名。人们愿意花钱购买类似的商品。这就是为什么音乐公司在他们的音乐会上经常有商品销售的原因。同样，音乐制作人与专业的商品销售公司合作在线销售他们的产品并不罕见。

• 版权费： 最后，如果歌曲在空中播放，艺术家和音乐制作人有权获得版权费。这意味着如果音乐被音乐频道（如VH1和MTV）播放，他们必须向制作人支付版权费。广播电台也是如此，它们也必须向音乐制作人支付版权费。这也可以累积到相当大的数额。

总之，即使在21世纪没有人再为音乐买单，音乐产业仍然有很多钱可赚。出售音频磁带和CD的收入可能已经失去了，但是行业已经找到了十几个新的收入来源来弥补这一损失。